2019年王者交响音乐会已经完美落幕
作为峡谷未来音乐之星（自封）
小妲己三场音乐会都去打卡啦！
但也有不少召唤师
因为各种原因
无法来现场听音乐会
幸好小妲己早有准备
周末熬了两天夜
已经给召唤师们整理好
交响音乐会的歌单啦
王者交响音乐会
《王者荣耀》一直遵循“东方幻想”的设计理念，在融合国外音乐形式的同时，也致力于向世界传递中国的音乐。除国内顶尖游戏音乐人外，我们还邀请到Hans Zimmer，Howard Shore等好莱坞影视配乐大师为《王者荣耀》制作主题音乐，希望通过多样的音乐表现形式，来丰富游戏体验的层次感和立体感，为玩家带来最优质的听觉体验。接下来就跟随我们的一起来了解一下，每首曲子背后的故事。
第一乐章 出征
《峡谷起源》
第一首曲子是作曲家霍华德.肖创作的王者荣耀《峡谷起源》。
开场一支笛子悠悠吹奏，给人强烈的东方风格；接着引入弦乐团，一个接一个完全不同的旋律，给人一种不同事物接连呈现的感觉，就如王者荣耀宏大的画卷慢慢展开，各种多元的生物、势力和文化逐渐呈现在大家面前。
《王者出征》
接下来是由Neal Acree创作的《王者出征》，同样由独奏乐器开场，带大家进入空静的东方审美之中，由大提琴声部先暗示了王者出征的主旋律动机，接下来弦乐spiccato逐渐响起，给人一种由远至近的画面感。
《荣耀主题》
然后是由Hans Zimmer创作的《荣耀主题》，这是王者荣耀最早的原声音乐之一。以弦乐spiccato的固定动机为基础，主旋律先由圆号演奏出，之后由弦乐声部增强重复。展开部分的旋律突然落到了低声部，让人体会到成为英雄的责任和重量，随后音区逐渐往上，越来越振奋。
《造物主》
《造物主》是王者世界起源最核心的英雄女娲的主题曲，在音乐中尝试加入女声声部，并配以低声部乐器和强劲的打击乐。希望为大家刻画出女娲降世的震撼力。
第二乐章 鏖战
《峡谷重逢》
2019年的新年音乐，描绘新峡谷推出之际，英雄重聚的情景。
主旋律用了不同的民乐分别重复，先是笛子，然后是女声独唱，之后是弦乐、扬琴、古筝、琵琶，好像听到不同英雄在诉说同样的话，齐聚一堂来到了大家眼前。
《入世》、《归隐》
《入世》《归隐》两首代表明世隐的主题曲，写作时用了非常流行音乐的写法：先用钢琴前奏铺下纯净的氛围，然后引入了优美如歌唱般的旋律，来表现出了牡丹方士的内心境界。
在中国的哲学思维中，《入世》代表了孔子与人沟通的思维，《归隐》代表了道家与自然沟通的思维，在乐器使用上，《归隐》比《入世》更为丰富，给人一种豁达之感。
《六合虎拳》
《六合虎拳》是裴擒虎的主题曲，中国大鼓尤其突出，给人浓烈的武术氛围。
开头的xylophone给人顽皮的感觉，完美契合裴擒虎的气质，之后由二胡和笛子重复的旋律连奏，暗示了他在长城守卫军的过去。画面一转，小提琴、长号的跳音，以及打击乐奏出了欢闹的市井气氛，让听众仿佛看到裴擒虎在长安熙攘的街市中。
《长城群像》
以打击乐合奏结合铜管声部开场，使用军鼓，凸显了军队和战争的印象，使用大鼓给它增添了中国民族氛围，不禁浮现出铠、花木兰、百里守约、玄策、李信、盾山、伽罗、沈梦溪、苏烈构成了一幅《长城群像》。
《天元之弈》
弈星的主题曲《天元之弈》，所以使用了很多吟唱元素，吟与箫和笛子形成对比，表达了弈星封闭但深邃浩瀚的内心。
《霓裳风华》
《霓裳风华》是杨玉环的主题曲，主奏乐器一是角色使用的武器琵琶，二是更加温暖柔和的哨笛，描绘的不仅是绝代佳人的天籁琴音，更是她柔软的内心。
《王者归歌》、《王者冰刃》
英雄们都有各自的故事，为了不同的理由拿起了武器。笛子和箫的二重奏，带来《王者归歌》的旋律，由此引入了《王者冰刃》这首冲击力非常强的曲子，大家可以感受到强烈的战斗感，磅礴的铜管声部和打击乐，又暗示了坚不可摧的英雄意志。
第三乐章 硝烟
王者大陆中，有云梦泽、楚汉之地、云中漠地等地图板块，来自不同地域的英雄，因为各种原因聚到一起，在这片大陆上并肩战斗……
《寂灭之心》
《寂灭之心》是司马懿的英雄主题曲，完全使用了西方的和声技法，在过渡时结合中国元素，用箫增加了音响效果，突出让人胆寒的冷酷气氛。
《非谎之话》
《非谎之话》描绘了云梦泽静谧而神秘的画面。使用了大量的竖琴、颤音琴、钢片琴这些音色干净的乐器，整段旋律纯洁而美好，让人心动。宛若皎洁的月光洒在林间，阿瑶与云中君漫步其间。
《云中漠地》
《云中漠地》以西域敦煌为原型，在原声带中，用到了非常多的西域乐器，有duduk笛、以及新疆弹拨乐器冬不拉、热瓦普等乐器，让大家感受到云中漠地的特色风情。
《楚汉之地》
《楚汉之地》用女声哼唱的方式，把大家带入了一个神秘的方外世界，又加入了中提琴的独奏，仿佛在诉说一个悠远的传说。描述的是以西汉为历史原型的地方。刘邦、项羽等英雄活跃在这片土地。
《激战边境》
《激战边境》背景设定在类似中国西域的地方，因此曲子中，使用了许多的中国乐器，让它们演奏极具中东特色的旋律和音阶， 把玩家带入到“西域”的氛围中。
《巨型生物》
《巨型生物》可能是召唤师最熟悉的音乐，充满节奏感和紧张感的弦乐断奏通通鼓、大鼓、架子鼓的使用，把大家带入战斗前蓄势待发的气氛中。脑中不自觉的浮现出打大龙的激烈画面。
《有团有聚》
在《有团有聚》中，随着二胡为主奏的优美旋律而来的是热闹非凡的民乐，这回归了我国民乐合奏最多见的齐奏形态，用不同的民乐器演奏着同样一条旋律，给人非常纯粹的喜悦与欢腾。
第四乐章 王者归来
《永远的长安城》
《永远的长安城》是一首非常宏大、且极具史诗感的乐曲。动用了96位顶级演奏家的大编制管弦乐团，用最具代表性的民族乐器竹笛，加上管钟、大鼓这些打击乐器，穿插大提琴独奏。旋律起伏间，王者大陆上最繁华的城市——长安，矗立眼前。
《王者战歌》
《王者战歌》通过多次不同乐队编制的录音叠加，国内外的乐手各自录音，创造了这样一首曲子。所以里面配齐元素非常丰富，有管弦乐团、有中国打击乐、有民族乐器、有电吉他等等。相信也是大家非常熟悉的一首王者BGM。
《英雄归来》
《英雄归来》是王者荣耀最早的大厅音乐，承载了玩家们的回忆。密集的鼓点配合小提琴和圆号奏出的主旋律，给人强烈的使命感和战斗感。
《再战》
《再战》王者荣耀最经典的主题音乐。令人热血沸腾的主旋律，每一个音符都让人回想起和王者荣耀一起度过的朝夕。
王者荣耀音乐简介
游戏艺术与音乐艺术的碰撞
音乐和其他所有艺术形式一样，是人文精神的一种传承。
交响乐和民乐也许不是最受大家追捧的那一类。
但当我们回过头来，看一看那些经历时间打磨而留下的音乐，它们从未曾完全摒弃传统和过去，而是在对传统深刻理解的基础上，和过去对话，开展新的方向。《王者荣耀》也秉持着这样的理念，希望借助这个IP在年轻群体中的影响力，以及中国交响乐团音乐家们的演绎，让年轻一代接触和了解中国传统文化和交响乐。
王者荣耀交响音乐会现场
东方幻想
《王者荣耀》的音乐，主要以“东方幻想”这一概念为基础。
“东方”代表以中国为中心，同时融合了其他东方国家的元素，比如中东、日本、韩国等等。
而“幻想”则代表了各种各样的音乐风格，民族、摇滚、管弦、流行。这样的设定是为了拓展王者荣耀在音乐上的可能性，做好传统与现代结合的面向年轻人的音乐，而不是被一些传统的审美束缚。
王者荣耀交响音乐会现场
好听、民族、热血
除了把音乐本身做好之外，我们还要结合游戏的世界观，设计出这些音乐之间的联系，通过对配器、旋律主题动机的把控，慢慢地去完善整个王者荣耀的音乐世界。
当大家听到王者荣耀的音乐时，我们希望主观上可以有三个纬度：好听、民族、热血。
以《王者战歌》来说，首先好听。对大部分听众来说，音乐的好听在于有逻辑的重复，这个音乐必须是结构简单的、手法简单、旋律简单。
然后是民族的，《王者荣耀》是中国的产品，需要有中国的元素，我们加入了各种的民族乐曲，发挥它们的特点，给整个西方管弦乐团加入了中国特色。
最后是热血的，音乐低音很重，节奏感很强，一点都不拖泥带水。通过这几个关键词，定义了《王者荣耀》的听感，让所有的声音听起来都有第一时间的直观感觉。
王者荣耀交响音乐会现场
王者荣耀音乐所获主要奖项一览：
2019 GLOBAL MUSIC AWARDS GAME MUSIC AND COMPOSER 两枚金奖、一枚银奖
2019 COMMUNICATOR AWARDS ORIGINAL MUSIC 银奖
2019 W3 AWARDS BRANDED ENTERTAINMENT-MUSIC 银奖
2016 G.A.N.G AWARDS BEST MUSIC IN A CASUAL/SOCIAL GAME
2016 第七届中国优秀游戏制作人大赛最佳游戏音乐奖
2016 第十三届GDOC 最佳音乐音效奖
此次国交与《王者荣耀》的跨界合作，不仅是顶级严肃艺术的代表与流行性艺术形式的强强联合，更具有文化指引层面上的重大意义——让古老的交响艺术由此走出创新道路，更添时尚感和亲和力。8说了，小妲己马上带上耳机，重温一遍音乐会~
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在游戏中
召唤师最印象深刻的音乐是哪首呢
