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文|泥布里
编辑|泥布里
前言
《红梅随想曲》是一首由作曲家吴厚元创作的管弦乐队协奏单乐章二胡协奏曲。它的灵感来自于戏剧《江姐》的主题音乐《红梅赞》以及其他旋律片段。这首曲子以其宏大的器乐交响性和深刻的情感表达，深深地触动着人们的心灵。
协奏曲的结构分为四个部分，每个部分都有独特的特点。引子以其刚柔并济的方式开场，展现出音乐中的对比效果。第一部分则以内在抒情的旋律引领着情感的流淌，让人感受到音乐的深沉。
第二部分逐渐将音乐带近，创造出一种亲近感。第三部分则通过激情澎湃的旋律，唤起内心深处的共鸣，让人不由自主地陷入其中。第四部分以从容的方式赞美音乐的美妙，营造出一种宁静的氛围。
这首协奏曲的曲式结构运用了变奏曲式和自由曲式的元素。音乐风格源自吴越音乐的五声徵调式和巴蜀音乐的徵、羽调式，这些特色音列为曲子增添了独特的魅力。在旋律的发展中，以七声徵音为核心，通过逐渐扩展的方式创造出距离感。特别值得一提的是羽宫角的特色音程，为曲子注入了独特的个性。
一、引子
《红梅随想曲》的引子有着刚柔并济的特点。在这段音乐中，作曲家运用了吴越音乐徵调式中的徵音sol作为开头乐句，营造出激情澎湃的氛围。演奏者需要通过急速、有力的弓法和强点揉弦技巧，使音符充满力量和动感，展现出对江姐的赞美与敬仰之情。
引子中的徵音sol与之后的高八度大跳形成了强烈的声音对比，给乐曲增添了戏剧性和张力。演奏者需要运用高抬快落指法和点揉技巧，准确地演奏出音符的跳跃和转换，使音乐表达更为生动有力。右手的弓法控制也至关重要，通过控制强点和弱控弓，使音色更加丰满，情感更加激情。
乐曲的结尾以宫音do的八分音作为强收，为引子划上了完美的句点。演奏者在这部分需要运用精准的弓法和左手技巧，以准确有力的方式演奏，将音符的力量完整地展现出来。
整个引子的演奏过程充满了豪情壮志，表达了对江姐的敬仰和对革命事业的忠诚。演奏者通过精准的音乐技巧和表现力，将这种革命气概传达给观众，让人们深深感受到其中蕴含的英雄主义情怀。
二、第一部分
《红梅随想曲》的主题乐段以其内在的抒情特点引人注目。通过运用变奏曲式展开，乐曲以吴越音乐的徵调式为基础，创造了独特而动人的旋律。在演奏中，演奏者需要熟练掌握吴越音乐中徵调式的特色音程，特别是sol la do的音名，这对于准确表达旋律至关重要。
右手运弓时需要保持轻缓、平直和慢速的演奏，以确保旋律的清晰表达。左手的换把技巧需要无痕地转换，并巧妙地运用轻擦弦技术，使徵音sol的特色音名传递出寂静、甜美和深情。在演奏高八度的徵音sol时，运用强点弱控弓技术可以产生强弱对比和音色变化，进一步增强音乐的感染力。
乐曲逐渐展开至主题乐句，演奏者在主题的第三小节中要注意使用强点揉弦的手法，特别是在do特色音上。这种技巧可以通过增加弓的长度和加强运弓的力度来实现，同时在后两拍的mi sol la do上也需要注重发力、重擦弦和延长音的表达，以展现出音乐的激动和柔美。
乐曲达到第四小节的第一次高潮时，演奏者需要运用分弓技巧，加快弓速并加大力度和长度，特别是在高八度羽音la的演奏中。在特色音名上使用点揉法可以突出音乐的风格特色，将赞美和敬仰之情传达给观众。
第七小节的主题段再次出现高潮乐句，其中徵调式音程的连续使用使得音乐流畅而温暖，并逐渐增强。在演奏到第三拍的mi do小六度下行大跳时，乐曲达到段落的高潮。此时，运弓要缓慢且轻擦弦，到第二拍时运弓要缓慢加力和加速，同时在特色徵sol音名上使用强点揉弦的手法，使音乐充满激情。
三、第二部分
音乐中的调性转变不仅给乐曲带来了变化，也带给我们不同的听觉体验。当音乐调性转入网D大调时，整个曲子充满了活力与坚定。这是因为网D调式采用了蜀徵体系，其特色音列小三加二度的sol mi加re带来了独特的音乐效果。徵音sol在这一体系中起到了重要的作用，通过强奏和点擦弦的技巧，展现出巴蜀徵体系特有的音色。
在演奏中，运用推弓和点揉的技法，使得音乐表现出朝气蓬勃的感觉。同时，演奏者需要注意保持弓力和弓长的一致性，使得前三个音的演奏呈现出统一的效果。
特别是在高八度徵音符点sol和角音mi的演奏中，通过强点弱控的运弓技巧，展现出音乐的动感和对比效果。整个演奏过程需要注重细节的处理，从弓力到弓速的控制，以保持音乐的连贯性和鲜明性。
在变奏部分的展开段中，需要注意八加十六分音型节奏的处理。通过重新加长发力的重擦弦技巧，演奏者可以呈现出音乐的稳定性和一致性，带给人们欢快的情绪。
随着调性的转变，乐曲进入到G大调，通过小快板的节奏持续前进。在这一部分中，蜀徵体系的宫、羽、徵音成为主导，通过重复相同音名和节奏的方式，展现出坚定有力的音乐特点。这种音乐特色让人联想到江姐面对敌人时的从容和勇敢，表现出她的自信和对未来的憧憬。
在演奏小快板时，通过轻点弓擦弦的技巧，演奏者可以创造出饱满而有力、清晰而颗粒状的音乐效果。在降B调和蜀羽五声调式的展开中，演奏者需要充分理解巴蜀音乐的特点，以角、羽、宫三音音列特色音名上的音乐风格进行演奏。通过强点弱控的运弓技法和适当的加重音，展现出巴蜀风格的纯朴感，同时与前一拍形成鲜明对比。
最后，乐曲进入到D调、G调、C调的变奏部分。这三个调的交替发展使得音乐充满了焦虑与不安的情绪。在演奏时，演奏者需要灵活运用长、强、平、直的快弓擦弦技法，通过点揉弦的处理，展现出音乐的激动和力量，同时保持节奏的整齐和干净。
四、第三部分
在乐曲的第三部分中，音乐的调性发生了转变，突然转为降B调。这种转变营造出了一种激愤和感人的氛围，让人们在聆听中产生强烈的情感共鸣。调性的转变在音乐中起到了情绪上的引导作用，使得音乐表达更加深入人心。
在演奏这一部分时，演奏者需要注意右手的运弓技巧。通过运用强点弱控的运弓方式，在徵音sol上演奏，可以表达出内心激愤的情感。同时，左手在徵音sol上加强点揉弦，使得音色更加凝重，进一步增强音乐的表现力。
在角音mi处，演奏者需要将运弓技巧调整为急促有力的方式。通过推弓发力并重擦弦，音乐中的悲痛情感得以突出，将听众带入情感的高潮。
另外，乐曲中出现了变徵升fa的音程。在演奏这一部分时，右手需要在每个单音名上使用强点弓演奏，并延长弓的运动，以突出特色音的揉弦效果。这样的处理方式使得音乐中的悲痛情绪得到了充分的表达，并引起了人们的共鸣。
整个段落以高八度的坚定有力的徵主音结束，给人留下深刻的印象。这种音乐的表达力和情感传递能力让人们感受到了音乐的力量。通过对音乐细节的把握和情感的传达，演奏者能够将乐曲中的情感表达得淋漓尽致。
五、第四部分
第四部分是乐曲中的从容赞颂之章。在这一部分中，乐曲以蜀徵音sol开头的第一乐句，展现出悠扬而自信的音乐氛围。接着，乐曲在第五小节至十小节的部分进入了蜀羽调式，这是一种具有特殊音程的音乐模式。
在演奏这部分时，演奏者需要注意强调徵音sol的特色音。通过使用强点、平直和加长的运弓方式，可以准确地表达出这些特色音所蕴含的坚定和力量。同时，在音程5653中保持后三个音的稳定弓长、力度和速度，使得演奏更加有力且富有表现力。
乐曲的后半部分展现了旋律的递进发展，通过徵音sol开始的五声音阶密集排列，带给人们一种渐入高潮的感觉。在演奏这部分时，需要特别关注换弦和左手大跳音的表现。通过在换弦音上运用强点弓演奏，并保持稳定的腕子和加快的运弓速度，演奏者能够更好地传达乐曲的动感和变化。
随着音高的升高，乐曲逐渐达到高潮，体现出江姐坚定不移的决心和意志。通过逐渐增强的运弓力度和弓长，演奏者能够将这种决心和意志传递给观众，使他们感受到音乐中蕴含的力量和勇气。
作者观点
通过对二胡协奏曲《红梅随想曲》的音乐风格和艺术处理进行深入探讨，可以发现这首曲目在音乐上呈现了独特的魅力和创新。《红梅随想曲》将传统的二胡演奏技巧与现代音乐元素相结合，形成了独特的音乐风格。
这种独特的音乐风格和艺术处理为二胡协奏曲的创作开辟了新的道路，同时也丰富了二胡音乐的表现力和艺术魅力。《红梅随想曲》的成功呈现了二胡作为独奏乐器的潜力，同时也为二胡音乐在现代音乐舞台上的发展做出了重要贡献。
参考文献
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