原创 主持人小铃 经典947
“一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸。我家就在岸上住，听惯了艄公的号子，看惯了船上的白帆。”
1956年，由作曲家刘炽谱曲，词作家乔羽作词的歌曲《我的祖国》随着电影《上甘岭》的放映为无数人所熟悉。其中浓烈的爱国主义思想，英雄主义气概以及对祖国、家乡的无限热爱使它成为人们心中难以磨灭的经典，于作曲家储望华而言也是如此。
时隔60多年，作为钢琴协奏曲《黄河》的主要执笔人之一，曾经写下多部广受欢迎的钢琴作品的储望华接受上海音乐出版社的委约，创作了钢琴协奏曲《我的祖国》作为献给祖国的礼物。
2019年11月13日，单乐章钢琴协奏曲《我的祖国》套装版总谱在上海交响乐团音乐厅首发，当晚由上海爱乐乐团艺术总监张艺领衔上海爱乐乐团携手青年钢琴家孙颖迪在上海交响乐团音乐厅举行了钢琴协奏曲《我的祖国》的世界首演。
钢琴协奏曲《我的祖国》以钢琴独奏和乐队协奏的形式，表现了对伟大祖国的赞颂和热爱，对大好河山的赞美，对华夏人文情怀的讴歌。为此，经典947《名家与音乐》节目特别采访了储望华——这位名冠中外的钢琴家和作曲家。
《名家与音乐》的主持人小铃与储望华
如何将歌曲《我的祖国》钢琴化？
创作钢琴协奏曲《我的祖国》是怎样的一个契机？
《我的祖国》是一首脍炙人口的歌曲，早已深入人心，我在2018年9月接到了上海音乐出版社的委约，如何把这首歌曲的内容、精髓通过钢琴和乐队的交织、交融、对话来表现，这是一个很大的挑战。
我尽可能地把歌曲的一些韵味在钢琴上用不同音区、音域，不同色彩来表现。作为作曲家，一生的目标就是作品能让更多的人听到。
谈谈您创作《我的祖国》的思路和创作特点？
《我的祖国》本身是一个民族性很强的歌曲。钢琴这个乐器最大的特点是多声性，具有多变的和声与节奏。对中国作曲家来说，在钢琴上表达中国民族音乐的风格，有很多东西需要去探索，因为过去的中国从来没有这方面的音乐遗产留给我们，大多还是民族音乐或者传统器乐作品。
把中国民间的本土文化遗产和欧洲的经典文化遗产有机地通过创作来结合，这个过程本身就是漫长的，要通过几代人的共同努力。
我挺喜欢《我的祖国》郭兰英的原唱，我认为需要延续她演唱的基本风格，但在钢琴上要有一些不同。
我更强调协奏起来是一种多维的、立体的感觉，既有柔美的、含蓄的一面；也有雄壮的、激昂的一面，刚柔相济，把钢琴乐器的特点发挥出来。
钢琴协奏曲和一般钢琴独奏曲不一样，钢琴的声音不能被交响乐团给淹没。钢琴在整个作品中一直是一个领军指引的声音，这也是写作钢琴协奏曲当中很重要的一点。
从《黄河》到《我的祖国》
得益于原歌曲优美旋律
50年前，您作为创作小组的一员将《黄河大合唱》参与谱写成了一首钢琴协奏曲，如今，您又把歌曲《我的祖国》谱写成了钢琴协奏曲。谈谈您的创作感想？
《黄河》钢琴协奏曲写于1969年到1970年，有着时代烙印，而且是一个集体创作。《黄河》一直受到观众们的厚爱，这要归功于原作者冼星海的《黄河大合唱》。《黄河大合唱》表现了抗日战争年代中华民族不屈不挠的精神，我们正是延续了《黄河大合唱》的基本风格，才能使《黄河》钢琴协奏曲一直久演不衰，受到人们的欢迎。
同样，今天的钢琴协奏曲《我的祖国》也是要仰仗乔羽的歌词，刘炽的旋律。
我在大学的时候就已经写了一批作品，并由人民音乐出版社出版，全国各地的音乐院校都把它作为教材使用。大学毕业以后又写了《解放区的天》、《翻身的日子》。特别是在1965年，我跟殷承宗一起共同创作了双钢琴曲《农村新歌》，并在北京首都剧场演出，获得周恩来总理的高度赞誉。
这些创作经历都为后来创作《黄河》钢琴协奏曲做了很好的铺垫。
我认为钢琴协奏曲创作的最大要求就是“可弹性”，一定要能在钢琴上弹起来顺手。
从欧洲音乐历史发展来看，很多钢琴协奏曲的作曲家本身就是很优秀的钢琴家，比如莫扎特、贝多芬、肖邦、李斯特、拉赫玛尼诺夫等。当然也有作曲家请来优秀的钢琴家帮助完善，比如柴可夫斯基请来了钢琴家鲁宾斯坦帮助他深化和更好地发挥了钢琴的部分。
我觉得写器乐作品，比如长笛、小提琴甚至民族器乐，首先要对特定乐器的演奏有了解，才能最大地发挥它的特点。
储望华《萨克斯协奏曲》
您的创作大致可以分为三类，一类是原创曲，一类是改编曲，还有一类是您到国外学习许多现代技法后新的创作。对于这些不同类型的创作，可否谈谈您的体会？
我在中央音乐学院附中主修钢琴，又非常喜欢创作、改编，所以逐步走上了专业作曲的道路。实际上在1980年之前，我还没听过一堂正儿八经的作曲课，自学创作有20年之久。
储望华演奏《午后西湖即兴曲》
1959年，我大一的时候创作了钢琴独奏曲《江南情景组曲》；大三时又写了一批前奏曲、练习曲等。所以尽管我在钢琴系，但我一直没有停止过创作。我在听一首作品时还会额外留心它的创作理念、风格结构等等，因为这些理论可以指导我的创作和改编。
后来，我跟随当时的副院长、作曲系系主任姜定仙教授接受了近两年时间一对一作曲课学习，1982年取得了澳大利亚墨尔本大学音乐硕士的奖学金，在那里我终于系统地学习了作曲，也写作了几部不同形式的交响乐，同时也学习了12音序列等20世纪的现代作曲手法…
年轻时的储望华
我的第一个正式出版和发表的钢琴作品是1959年创作的钢琴组曲，到现在我也创作和改编了很多的作品，比如钢琴独奏《茉莉花幻想曲》、《新疆随想曲》、《二泉映月》、《南海小哨兵》，再早一点的还有《解放区的天》、《翻身的日子》等。
整个实践创作的过程就是学习民间音乐和继承西洋传统的交融过程，是一个渐进的发展。同时，我要在实践中去体会听众的反应，哪些是听众喜欢听的，哪些是自己还不够的。到现在为止，我依然在不断学习、自我挑战。
撰文：小铃
